für 61.20€ kaufen ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray Written on the eve of the French Revolution, Gotthold Ephraim Lessing`s dramatic poem `Nathan the Wise` became a paradigm for modern Jewish identity in nineteenth- and early twentieth-century Germany and Eastern Europe. According to the Israeli theatre scholar Gad Kaynar, there is hardly anything more absurd than to speak about the reception of Lessing in Israel, (Lessing Yearbook 2000). This distinguished M.A. thesis attempts to do precisely that. Through personal interviews, hitherto inaccessible archive material, and the study of a broad range of documents and articles, it presents a fascinating overview of the reception of `Nathan the Wise` in Israel. Describing the personal stories underlying productions by Shimon Finkel, Joseph Zur, Joshua Sobol, and Doron Tavory, this original research offers insight into over forty years of Israeli history and its changing relationships with Germany and Austria. The book contains the first-time publication of the play `Signed with Blood, or: Bloody Nathan,` an adaptation of Lessing`s poem by the renowned Israeli dramatist, Joshua Sobol. ····· 10361113631
für 71.10€ kaufen ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray The history of Black theatre has been subject to varied opinions and often times the quality of the work has been questioned. Black culture has its own individual style and responds to its own standards of tastes, moral values, cultural cues and social contexts. It must serve the dual purpose of providing Black people with an artistic perspective of their history and culture while simultaneously illuminating the culture to non-Blacks. Black theatre is a part of the multilayered fabric of American theatre, and so its distinctive character must be addressed to determine its full impact. This book provides a clear means of accessing quality without forgetting culture. Ten principles of the aesthetic are explored: spirituality, originality/reclamation/simultaneity, function, rhythm, music, accessibility, recognition, audience/actor relationship, expression of diversity, and uplifting the community. Six plays serve as examples: A Raisin in the Sun, Day of Absence, for colored girls..., Colored Museum, Topdog/Underdog, and Gem of the Ocean. This book is for anyone interested in the beauty of Black theatre and the appreciation of its uniqueness. ····· 10361102743
für 53.10€ kaufen ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray Postcolonial modernism has often posed a serious threat to the survival and development of folkdance among the various ethnic groups in Nigeria and indeed Africa. Therefore, there is a dire need to study, analyse and document the various African dances in their content and context to preserve them for posterity. Hence, this research was carried out to identify, study, analyse and document the choreographic patterns in the `Asawogidigba` and `Biripo` dances of the Ilajes, in Ondo State, Nigeria. Using `Taught Participant Observatory Method` of data collections coupled with interviews where necessary and secondary sources of enquiry, it was observed that the aquatic environment of the people has great influence on the lives, design patterns and creative intuition of the people. It emphasized the urgent need for an eclectic national choreographic model for Nigeria based on her numerous unique folk dance cultures. Hence, this is a resource book to students, academicians, theatre sociologists, dance practitioners, historians, anthropologists, ethnomusicologists, television and stage producers, actors and directors, choreographers and dance notation experts, policy makers etc. ····· 10361102526
für 61.20€ kaufen ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray Globalisation both as a concept, theory or practice, has come to stay. With it are the ever increasing gap between the developed and the developing economies of the world. In as much as globalisation has made accessibility to global information most easy in world history, there are obvious deleterious effects on indigenous socio-cultural practices of the people, especially in Nigeria, as one can say for Africa where culture remains the greatest unifying force of the people. Enmeshed in this global force, quite a number of Africans resort to frantic attempts through which at least the potency of cultural practices are defended against the global onslaught of globalisation. In this book, Emmy Unuja Idegu explores the place of identity promotion, using the vibrant and dynamic tools of Historical Playwriting, The Place of the National Troupe of Nigeria and the emerging Nigerian Home Video Movie Industry. It is the author`s submission that while enjoying the benefits of globalisation, allowing Nigerian indigenous values to be submerged by global anti-people`s forces will equate an avoidable annihilation of the essence and being of this most disadvantaged. ····· 1036199508
für 40.00€ kaufen ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray Das Wortpaar `ephemer und leibhaftig` steht für Besonderheit und Substanz einer jeden theatralen Aufführung. Wenn wir ins Theater gehen, uns eine Aufführung unter dem Aspekt der Vergänglichkeit (des Ephemeren) des Physischen (Leibhaftigen) ansehen und uns darauf einlassen, dem Sterben und dem Tod zuzuschauen, überwinden wir gleichsam die körperlichen Grenzen. Wir sind, ebenso wie eine Theateraufführung, vergänglich in unserer physischen Präsenz. Auf vier Lektüreebenen findet in diesem Band eine Annäherung daran statt: Es geht um einen an der Praxis orientierten schauspieltheoretischen Diskurs und einen theateranthropologischen Beitrag. Eine grundlegende theaterhistoriographische Aufbereitung, im Rahmen derer die Theaterformen, -strukturen, und Visionen der Theatermacher_innen Ariane Mnouchkine, Carmelo Bene und Jerzy Grotowski im Mittelpunkt stehen, führt in letzter Konsequenz zu theaterphilosophischen und existentiellen Fragen nach Leben, Sterben und Tod. ····· 1036194811
für 100.00€ kaufen ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray In Europa rückte die Herausbildung eines modernen Berufstheaters vielerorts ins Zentrum nationalkulturellen Selbstbewusstseins. Die Commedia dell`arte, Werke von Shakespeare, Lope de Vega oder Molière avancierten dabei zum kulturellen Kapital. Im deutschsprachigen Raum stehen entsprechende nationalkulturelle »Leistungen« hingegen mit der Verdrängung des Berufstheaters nach Maßgabe der Aufklärung in Verbindung. Zu zeigen, was in der deutschen Theatergeschichte verdrängt wird, ist ein Ziel dieser Edition. Die publizierten Spieltexte stehen beispielsweise mit dem Elisabethanischen Theater, der Amsterdamer Schouwburg, dem Jesuitentheater oder Molière in Verbindung, womit ein deutschsprachiges »Internationaltheater«, das sich an Bedürfnissen des Publikums orientierte, neu entdeckt wird. In Europe, the emergence of a modern professional theatre in many places became a focus of national self-esteem. The Commedia dell`arte, works by Shakespeare, Lope de Vega or Molière, became a weighty cultural capital. In German-speaking countries, however, corresponding cultural `achievements` are connected with the repression of the traditional theatre profession in accordance with the Enlightenment. To show what is being repressed in German theatre history is one aim of this edition. For example, the published plays are related to the Elizabethan Theater, the Amsterdam Schouwburg, the Jesuit Theater or Molière, thus revealing a German-language `international theatre` that was oriented towards the expectations of its audience. ····· 1036194712
für 50.00€ kaufen ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray In welchem Kontext steht das frühe Berufstheater zu den Ordnungsmächten Kirche, Staat und Stadt Eva-Maria Hansers Untersuchung zeigt die vielschichtigen Abhängigkeiten zu diesen Ordnungsmächten und macht die weitreichende Anpassungsfähigkeit dieses Theaters sichtbar. Als Grundlage dient der Autorin dabei der Kodex Ia 38.589, eine Sammelhandschrift, die aus vierzehn Spieltexten besteht, welche auf Vorlagen unterschiedlichster Provenienz zurückgehen und sich mit der Spielpraxis verschiedener Truppen in Verbindung bringen lassen. Über die Kontextualisierung dieser Theaterform und seiner Spieltexte mit Diskursen, performativen Praktiken und anderen Theaterformen der Frühen Neuzeit gewinnt die Autorin Erkenntnisse über die Spielpraxis des frühen Berufstheaters und der ihr zu Grunde liegenden Prinzipien. Eva-Maria Hanser examines the complex interdependencies early professional theatre in the German-speaking area had with the institutional powers of church, state and city. The basis for this study is the Codex Ia 38.589. The Codex consists of fourteen handwritten play texts based on literary sources of various provenance and associated with the performance practice of various troupes. The study seeks to gain insights into the performance practice of early professional theatre and its underlying principles by contextualizing it with early modern discourses, other performative practices and forms of theatre. ····· 1036194691
für 53.10€ kaufen ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray Tom Stoppard is primarily concerned with absurdism, metatheatricality, and language as tools to explore the nature and various definitions of reality. Rosencrantz and Guildenstern are Dead, Stoppard s first major work, focuses on all of these questions and is specifically one of Stoppard s most theatrical plays. Doubling is a longstanding theatrical tradition in which one actor portrays multiple characters within a dramatic work. Over the past century, various directors have rediscovered ways to use doubling in more conceptual ways, making daring implications about politics, sexuality, the purpose of theatre, and offering alternate interpretations to classical works. Rosencrantz and Guildenstern are Dead is a work that traditionally requires anywhere from fifteen to thirty-five actors, yet its metatheatrical implications could be greatly strengthened by the use of doubling. For that reason, this thesis, in conjunction with the process of directing a production of Rosencrantz and Guildenstern are Dead, examined how Stoppard s first masterpiece can be thematically strengthened by the use of doubling. ····· 1036191880
für 71.10€ kaufen ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray This book is a historical biography and contributions of the life works of Charles H. Williams (1886 to 1978) as Department Chair of Physical Education and founder of the Hampton Institute Creative Dance Group. The main focus of the book is to highlight his pioneering efforts in establishing the Creative Dance Group and their use of African diasporic dance in modern choreography. Charles H. Williams contributions to dance were fundamental in shaping the face of modern dance today. Charles H. Williams modern dance program at Hampton Institute instituted in 1934 was innovative in its implementation of cultural and spiritual themes in the modern dance genre. The Creative Dance Group s use of Haitian and African religious dance forms, as well as Negro spirituals and work songs, has never been fully recognized by scholars. The research documents the Hampton Institute Creative Dance Group s unprecedented performances both in the modern dance arena and the university setting, of African and Afro-Caribbean derived material throughout the United States. ····· 1036191770
für 71.10€ kaufen ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray What do actors actually experience when they are acting in theatre This study is a detailed and provocative examination of this not previously researched question. Using Whitehead, Levinas, Merleau-Ponty and other philosophers, psychologists and phenomenologists, this work gives a fascinating insight into the inner world of the actor. The study also looks at actor training and how this impacts performance experience. The study is jam packed with exciting new ideas, with lots of concept mapping and fascinating case studies. In all eight actors shared their stories about performing and the results are most surprising. In the study professional and experienced actors are compared to those who are in training and just beginning. This work is for anyone with a more than casual interest in performance studies, acting, actor training and what happens in the moments between actors and their audiences. ····· 1036191581
für 61.20€ kaufen ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray This book contains a written documentation of the process of directing a main season theatrical production in fulfillment of the requirements for Master in Fine Arts at the University of Nebraska-Lincoln. This work is comprised of nine chapters that analyze the directorial process. The preliminary chapters deal primarily with personal history, script selection, research, script analysis and concept. The majority of the text is devoted to the compiled e-mails and varied journal entries maintained during the creation of the production. The final chapter is an overall evaluation of the process and the final product. This is not just a thesis on the process and culmination of one single production, but a thesis on a personal and formal educational process in the theatre arts. It is a private reflection that discusses and examines the artistic choices one can make. It examines a journey through university learning and subsequent professional training and the creativity gained during the process. ····· 1036191493
für 35.10€ kaufen ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray El carácter invariablemente social de la cultura, o sea, el hecho de que las prácticas culturales sean siempre expresiones de las propias realidades y fenómenos sociales, a las que se ligan y reproducen de manera compleja y medida, sugiere en la actualidad un reenfoque del término y su interpretación como prácticas socioculturales. En el presente texto insertan a través del horizonte del teatro. El desarrollo teatral en Cienfuegos de 1959 a 1980 nos permite comprenderlo como una práctica sociocultural que contribuyó a la conformación de la identidad cultural cienfueguera. Los métodos utilizados arrojan que la sociedad se representa esta manifestación artística, como una práctica sociocultural a partir de la interacción de patrones tradicionales e identitarios del desarrollo teatral en su devenir histórico aunque en ocasiones no la reconocen o articulan científicamente producto del enfoque terminológico. La importancia y novedad de este material radica en el análisis del teatro desde una nueva perspectiva, es decir, como un todo a través del prisma de las prácticas socioculturales a partir de distintos enfoques teóricos y metodológicos. ····· 1036191145
für 35.10€ kaufen ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray Una de las características de los pueblos latinoamericanos es su constante recurrencia a los mitos, lo que se traduce en una historia plagada de personalismos políticos que dibujan la permanente debilidad institucional. Desde una perspectiva multidisciplinar, que se inicia con la descripción histórica del teatro latinoamericano de los años cincuenta y sesenta del siglo XX, pasando por el estudio teatral (dramatúrgico), recurriendo a la filosofía, la psicología y la historia de las religiones, se asoma una mirada al tema de la religión, así como a los mitos de los diversos pueblos de la sociedad latinoamericana contemporánea. Se identifican los residuos del pasado mítico americano, hispánico o cristiano. Venezuela, México y Brasil, a través de los textos dramáticos de Román Chalbaud, Alfredo Dias Gomes, Carlos Solórzano y Vicente Leñero, son los ejemplos seleccionados para este ensayo. El análisis pasa la frontera del estudio teatral, apuntando a una reflexión sobre importantes elementos sociohistóricos de nuestros pueblos, lo que demuestra la permanente conexión que se da entre los procesos creativos (en este caso, literarios y dramatúrgicos) con el contexto en que se desarrollan. ····· 1036190637
für 71.10€ kaufen ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray Within the emerging interdisciplinary scope of landscape theory, and taking as its object of study the work written for the stage by contemporary British playwright Harold Pinter, this book is the first sustained in-depth study that relates Pinter s dramatic images and sensory landscapes to Symbolist theatre and theory, so as to disclose several unexplored ecocritical and micropolitical resonances of his theatre for our times. Ecocritically, Pinter s landscapes evoke a sense of warning against the end of nature, or against the ending of vital connections between human and extra-human realities. Micropolitically, his sensory images expose a concern with the ethical dimension of individuals, and with the ecology of their relationships within a commonly shared space. Methodologically, this transdisciplinary study argues for a phenomenological experience of playtexts, and for a reading of their landscapes not just in terms of their actual spatial and sensory features, but also by examining their aesthetic interactions with other authors drama, fiction, philosophy, poetry, and paintings. ····· 1036188365
für 44.10€ kaufen ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray The thesis project, impulse Present, was a site-specific work presented in two separate public performances. The first performance was on September 22, 2008, as part of the George Mason University s Fall for the Book Festival, and the second performance was on September 27, 2008 during Clarendon Day, a neighborhood street festival in Arlington, VA. This project included a 19-member cast, involved audience participation and used improvisational elements within a loosely choreographed structure. The duration of the work was approximately 30 minutes. In this work, the audience was invited to physically join in spontaneous duets with the dancers. Given the esoteric nature of modern art and the reluctance of many potential audience members to experience it, the predominant question was: How can I create a work where the audience is invited to be participatory yet doesn t feel pressured to perform when they intended to observe ····· 1036187466
für 53.10€ kaufen ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray Live theatre business is under threat in Nigeria. Various reasons from various scholars have been ascribed to this problem. There is the need for theatre practitioners to be more pragmatic and move with the tide of times. This research work attempts to proffer solution to these challenges and proposes. Maxi-Motivational Management concept as a model for the development of theatre practice in Nigeria. This research work is exploratory and depended on the descriptive method of analysis. Interviews were also conducted as part of our research tools. ····· 1036187031
····· lezzter Preis 9.80€ ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray Im Herbst 1938 wird Bertolt Brecht vorgeworfen, öffentlich zwar gegen Hitlers braunen Terror das Wort zu erheben, aber über Stalins roten Terror zu schweigen. Brecht reagiert darauf mit dem Schauspiel Leben des Galilei. Was dort verhandelt wird, ist nur scheinbar der Aufstand der Vernunft gegen den Dogmatismus der römischen-katholischen Kirche. Tatsächlich will Brecht dort sein eigenes Schweigen zu Stalins Moskauer Schauprozessen rechtfertigen. In der Figur des Universalgelehrten Galileo Galilei verbirgt sich der Stückeschreiber Bertolt Brecht. Die Kritik am Vicarius Christi soll den `roten Papst` Stalin treffen. Die Regisseurin Carolin Gründgens hat das erkannt und will in ihrer Inszenierung den Kern des Schauspiels offenlegen. Wer die deutsche Theaterszene kennt, weiß, dass dieses Konzept auf heftigen Widerstand stoßen muss: an Brechts Denkmal darf nicht gerüttelt werden. Oder bewegt sich die Szene doch In burlesken Zwischenspielen plaudern Bertolt Brecht und Galileo Galilei im Angesicht der Ewigkeit und in Marionetten verwandelt über die verflossene Zeit, die ihnen auf Erden gegeben war. ····· 1036185923
····· lezzter Preis 16.90€ ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray Auf dem Weg in den amerikanischen Unabhängigkeitskrieg: Eine Kompanie zwangsrekrutierter Soldaten bittet in einem Wirtshaus um eine Nacht Quartier. Es kommt es zu einem folgenschweren Vorfall, aus dem sich ein Drama entspinnt um Vergebung, Sühne und die quälende Frage nach der eigenen Identität.Das eher unbekannte Trauerspiel Das Haus am Meer ist ein sehr frühes Werk von Stefan Zweig, indem sich jedoch bereits deutlich seine pazifistische Neigung zeigt. Zu Zweigs Lebzeiten vor der nationalsozialistischen Machtübernahme wurde das Stück in zahlreichen Theatern aufgeführt und 1924 verfilmt unter der Regie von Fritz Kaufmann. ····· 1036175042
····· lezzter Preis 21.50€ ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray Im Sommersemester 2015 am Institut für Romanistik der Universität Bamberg eine Reihe von acht Vorträgen zum (Opern- und Operetten)Libretto und zum Musiktheater statt. Behandelt wurden die Unterschiede zwischen deutscher und französischer Operette Exotismus im (italienischen und frnazösischen) Musiktheater des 17. und 18. Jahrhunderts Offenbach und sein Werk in der zeitgenössischen Karikatur neue Formen des Erzählens im Musiktheater der Gegenwart die Künstleroper Probleme bei der Übersetzung von Barocklibretti Mozarts Librettisten das Verhältnis von Text, Musik und Inszenierung in Musiktheater und Chanson. Am Ende steht die Abschiedsvorlesung ders Herausgebers zu den Sirenen in Literatur und Musiktheater. ····· 1036171441
····· lezzter Preis 9.90€ ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray Diese rasante Zeitreise durch die Geschichte des Thalia Theaters Hamburg erzählt anschaulich von den herausragenden Schauspielern, Intendanten (von Chéri Maurice bis Joachim Lux) und Regisseuren (Leopold Jessner, Erich Ziegel, Rudolf Noelte, Jürgen Flimm, Robert Wilson, Andreas Kriegenburg, Michael Thalheimer, Luk Perceval, Nicolas Stemann u.a.), die das Theater prägten. Es erzählt aber auch von der `unsichtbaren` Arbeit der vielen Mitarbeiter hinter den Kulissen in den Werkstätten. Das 1843 von Chéri Maurice am jetzigen Standort in Hamburg etablierte Thalia Theater gehört zu den renommiertesten deutschen Bühnen. Seine 170Jahre Geschichte werden in dieser reich bebilderten Chronik übersichtlich dargestellt. Dabei machen aktuelle und selten gezeigte Fotos das Buch zu einem Fest für die Augen und vermitteln ein faszinierendes Bild vom Treiben im `Bienenstock` Theater, das rund um die Uhr nur ein Ziel kennt:die nächste Vorstellung. ····· 1036162157
····· lezzter Preis 80.00€ ···· Rheinberg-Buch.de - Bücher, eBooks, DVD & Blu-ray Ohne es zu ahnen, legte Yuzaki Kiyotsugu, der spätere Kanze Kan`ami, mit der Yuzakiza um die Mitte des 14. Jahrhunderts den Grundstein für eine Theaterkunst, deren Tradition von einem berühmten Sohn Zeami bis auf den heutigen Tag nahezu unverändert überdauert haben soll. Die japanischen Schwestergattungen N und Ky gen sind Studenten und Gelehrten der Theater- oder Performancewissenschaft auf dem ganzen Globus ein Begriff. Doch ihre Sicht wird durch Fehlwahrnehmungen und Missverständnisse vor allem des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts verzerrt. Fachliteratur suggeriert eine Andersartigkeit japanischer Tradition, die das Verständnis von Handwerken und Künsten für Deutsche in unerreichbare Ferne rücken ließe. `Der Mythos von der vollkommen geschaffenen Kunst` räumt mit diesem sinnfreien Vorurteil auf und zeigt in einer umfassenden Darstellung des gegenwärtigen deutsch- und englischsprachigen Forschungsstands zum Thema die Problemfelder auf, in denen invented traditions und Fehlwahrnehmungen zu Missverständnissen geführt haben. Dabei richtet sich das Buch an Studenten und andere Lernwillige, die mit dem traditionellen japanischen Theater bislang nur wenig in Berührung gekommen sind, und bietet einen Überblick über die Geschichte von No und Kyogen mit dem Schwerpunkt in der japanischen Moderne bis heute, die vor allem in der deutschen Forschung bislang stiefmütterlich behandelt wurde. ····· 1036161394· 1 ·· 2 ·· 3 ·· 4 ·· 5 ·· 6 ·
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